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CONCIERTO en el Club Diario Levante
14 de Noviembre, a
las 20.00 h.
AFRIKA
D'IVORI
"CANTO
Y DANZA AFRICANA DE COSTA DE MARFIL"
Boris
P. Djinhyamon, djembé
Diabate Karnon, xilofón/balafón
Marcel Youn Zamble, dun-dunba
Kone Mamadou, bailarín
Dao David Coulibali, bailarín
AFRICA
D'IVORI es un grupo de
percusión, danza y canto tradicional, creado en el 2000 por
Dao David Coulibaly e integrado por bailarines i percusionistas, antiguos
miembros del Ballet Nacional de Costa de Marfil, ahora residentes
en Barcelona.
La
compañía sintetiza la riqueza cultural de su país
en un espectáculo que
integra baile (danzas de iniciación, seducción, guerreras
y de magia),
cantos, escenografía, riqueza de vestuario, participación
con el público y sobre todo ritmo, un ritmo enérgico,
contagioso, tribal, imparable que comunica directamente con los asistentes.
Desde su primera actuación en La Paloma el año 2000,
AFRICA D'IVORI ha actuado en Benín, Burkina Faso, Portugal,
Bélgica, Francia, Italia y Martinica, ofreciendo un vistoso
espectáculo de danza, acrobacias y multirritmos de percusión.
Han participado durante 4 jornadas en el "Fòrum de les
Cultures de Barcelona 2004"; "Andalucía es Cultura
2004" en una gira que les llevó por todas las capitales
de provincia andaluzas; "Grec 2000"; "IX Festival Internacional
de Dança en Paissatge Urbà"; Barcelona (07/2000)
y fueron nombrados compañía de honor en la "Marató
de l'Espectacle del 2000".
INSTRUMENTOS
HABITUALES -
Djembés - Dun dunba - Tam-tam - Kekeni y samgba - Xilófonos/balafón
- Maracas - Goni (guitarra autóctona) - Chalú (instrumento
de metal de dos piezas para acompañamiento).
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Entrada
gratuíta - Aforo Limitado
HORARIO:
Todos
los conciertos se celebrarán a las 20 horas.
ESPACIOS:
CLUB
DIARIO LEVANTE
Traginers, 7 - Polígon Vara
de Quart
46014 - VALENCIA
Tel. 963 992 303 - clubdiariolevante@epi.es
EMT. 72,73,71,N5 - Metro: L3, L2, L1
Paradas próximas: Sant Isidre, Hospital 9 d'Octubre
SALA SGAE
Blanquerias, 6 - 46003 - VALENCIA
Tel. 963 155 410 - http://www.sgae.es
SALA CLEMENTE de Clemente Pianos:
Av. Mestre Rodrigo, 3
46015-VALENCIA
Tel. 963.408.650 info@clementepianos.com
INFORMACIÓN
GENERAL:
Marmita-Música
Viva
Apartat, 129
46182 - La Canyada - Paterna
VALENCIA
961.322.334
e-mail: auladaltresmusiques@marmita.com
web:
http://www.marmita.com
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CONCIERTO
en la SALA SGAE
16 de Noviembre
a las 20.00 h.
ENSEMBLE
IMPROMPTU & RAMÓN LÓPEZ
(Improvisación
libre)
"KHROMA AKUSTIKÓS"
Estrena absoluta de la obra KHROMA AKUSTIKÓS,
encargo de l'Institut Valencià de la Música a Jorge
Gavaldà
Ramón
López, batería y percusión
Jorge Gavaldà, guitarra procesada
Remigi Roca, contrabajo
Josep Lluis Galiana, saxofones tenor y soprano
David Herrington, trompeta y tuba
Osvaldo Jorge, percusiones étnicas
Resulta cada vez más estimulante llegar
a una nueva edición del Aula d'Altres Músiques, porque
supone también una nueva irrupción del Ensemble Impromptu.
Y esa nueva participación siempre va acompañada, afortunadamente,
de invenciones, nuevas relaciones, nuevas propuestas y nuevas formaciones.
El Ensemble es, sin duda, el grupo del
festival. Porque en su seno nació de la mano de Agustí Fernŕndez
y en su seno está creciendo y madurando. Y una manera de
crecer que estimamos fundamental es mantener su formación
de una manera abierta y participativa. Así, en esta ocasión,
hemos invitado a una figura internacional, un excelente músico
como es Ramón López, alicantino residente en
París desde hace veinte años, gran conocedor del papel
de la batería en la improvisación libre, que toca
habitualmente con los mejores músicos y formaciones de este
tipo de música, además de cultivar la docencia, el
jazz, la tabla india y una gran variedad de elementos percusivos.
Una referencia importante para contrastar niveles y conceptos sonoros.
Pero además contaremos con dos incorporaciones: la de Osvaldo
Jorge, riguroso y creativo músico especializado en percusiones
étnicas, que ya ha intervenido en otras ocasiones con el
Ensemble y la de David Herrington, trompetista y tubista
de Jazz, abierto a la improvisación libre e integrante también
de formaciones internacionales. Ellos tres con Galiana,
Gavaldá y Roca, miembros estables del Ensemble,
conformarán una formación sonora de carácter
excepcional.
Al mismo tiempo, una vez más, afortunadamente,
contamos con el encargo de una obra por parte del Institut Valencià
de la Música a un miembro del grupo. En este caso al
galardonado compositor ilicitano Jorge Gavaldá, autor
de una larga serie de composiciones escénicas, conciertos,
y eventos extraordinarios y gran investigador de las sonoridades
y formas de la guitarra procesada. El estreno absoluto de KHROMA
AKUSTIKÓS nos servirá de núcleo unitario para
estructurar un concierto único e irrepetible, lleno de recursos
sonoros y registros tímbricos que esperamos grabar para a
poder dejar constancia de la creatividad de este compositor y de
estos músicos.
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RAMÓN LÓPEZ:
http://rlopez.club.fr/index.html
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DAUD
KHAN TRÍO
CONCIERTO
en el Club Diario Levante
18 de Noviembre,
a las 20.00 h.
DAUD
KHAN, SHYAM SUNDER & MASSUD NADERI
"MÚSICAS
DE AFGANISTAN"
Daud
Khan, voz, rubab y sarod (laudes)
Shyam Sunder, bansuri (flauta de bambú)
Massud Naderi, tombak (percusión)
Afganistán
es una tierra donde las tragedias no han dejado de sucederse durante
los últimos treinta años y poetas que las glosen,
cada vez quedan menos. La devastación del país afecta
también a las manifestaciones culturales de los diferentes
pueblos que lo habitan. Condenado a ser campo de batalla secular
por la su condición de cruce de imperios (persa, hindú,
chino, ruso), ha sido por este mismo motivo una tierra fértil
en encuontros culturales. Y donde mejor se observa este fecundo
mestizaje es en sus músicas, especialmente las del entorno
de Kabul, de dondo es originario el maestro Daud Khan, uno
de los últimos depositarios de la música tradicional
afgana. Así gozaremos de un repertorio que va desde la refinada
música de corte clásico de Herat, de clara influéncia
persa, hasta el colorista folklore urbano de Kabul y sus alrededores,
muy influenciados por la música india, pasando por las músicas
de los pueblos del Norte, tadjiks, uzbekos y turkomanos. Pero el
respeto a la tradición no está reñido con la
búsqueda de nuevas sonoridades.
Daud da voz a todas estas músicas acompañando
su canto con el rubab, sofisticado y complejo laud afgano de 17
cuerdas, y el sarod, el instrumento más elegante de la música
india. La formación se completa con un flautista indio y
un percusionista iraní: un trío de procedéncia
plural para unes músicas nacidas del encuentro de culturas.
DAUD
KAHN,(Kabul-Afganistán), estudió rubab con uno
de los grandes maestros de todos los tiempos Muhammad Umar.
Es jefe de estudios de la Académia de Música India
de Köln (Alemania) en la que continúa trabajando por
preservar el legado musical afgano. Actúa frecuentmente en
Europa, EUA e India donde ha sido galardonado en dos ocasiones con
el premio Ustad Hazif Ali Khan. De entre su abundante discografía
destaca el memorable álbum "Tribute to Afghanistan".
En la persona y en la técnica de este excelente intérprete
se conjugan los principios de la música clásica India
y Afgana: libertad y disciplina.
SHYAM SUNDER, (Nueva Delhi-India).
Especializado en flauta bansuri y sitar, ejerció la docéncia
en la Gandarva Mahavidhalaya (Universidad de Música) hasta
1985. Ha participado en festivales indios como el Visnu Digamber
Gayanti, el Rag Sangeet Sumalen o el Jhanker Sangeet Sumalen.
Desde 1985 reside en Barcelona donde ha colaborado con músicos
como Javier Mas, Omar Sosa, Abdeljalil Kodssi o Maria
del Mar Bonet.
MASSUD NADERI, (Teherán-Irán).
Desde muy joven se inició en el complejo arte de los rítmos
persas. Los secretos del tombak los descubrió de la mano
de los mejores maestros de su tiempo. Toca habitualmente con el
laudista Parham Nassehpoor, es miembro estable del Ensemble
Sarmad o el grupo Chakovak y lleva adelante proyectos con Alireza
Shahmohammadi, Homayoun Saharian o el destacado compositor Ali
Ghamsari.
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DAUD KHAN TRIO: miquel@avaz-musica.com |
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CONCIERTO
en
el Club Diario Levante
21 de Noviembre
a las 20 hores
LOGOS
& NOUR EDDINE
"DESERT
CONTEMPORAIN"
(Fusión de músicas contemporáneas y bereberes)
Davide Grottelli, saxos & sampler
Gianni D'Allessio, contrabajo & sampler
Eugenio Becherucci, guitarras
Cristiano Becherucci, piano y objetos sonoros
Armando Croce, batería y percusiones
Nour Eddine, voz, laúd árabe, hajhouj, percusiones
Paolo Ciccone, imágenes sinérgicas en tiempo real
Un entrecruce de sonidos y sabores que dibujan
un imaginario cuadrante medio-occidental. El resultado es una
estética llena de encanto hipnótico, que vehicula
el sentido pleno de una música sin límites, auténticamente
visionaria, al mismo tiempo antigua y contemporánea. En
"Desert Contemporain" las tensiones "avant"
del grupo son recogidas y contaminadas por el cálido abrazo
de la energía tribal y extremadamente lírica de
la música afro: una muestra inequívoca de interplay
y fértil diálogo multicultural.
LOGOS
trabaja en Europa en el ámbito de la vanguardia y la experimentación
musical, desde hace veinte años, profundizando tanto en
las estructuras de la música contemporánea euroculta
como en las más radicales manipulaciones de estereotipos
musicales. Sondeando a fondo últimamente las relaciones
entre tradición culta y pop o entre vanguardia y sobreposiciones
estilísticas.
Multimedia, actitud escénica, un marcado sentido teatral,
un enfoque multifuncional e inusual de los instrumentos, recycling
son algunos de los elementos que caracterizan el proyecto Logos.
La pasión que anima a sus integrantes se manifiesta por
medio de una gran creatividad al dar forma a sus propias ideas.
NOUR
EDDINE, extraordinario cantante y multiinstrumentista de origen
berebere. Su música une sonidos y atmósferas de
profunda espiritualidad con ritmos arrebatadores de fiesta ritual
en los momentos en que las percusiones son protagonistas
absolutas dando como resultante una "curación"
holística para la mente y el cuerpo. Sus performances se
basan en el redescubrimiento de la rica y fascinante tradición
tribal y ritual GNÂWA y JAHJÛKA, conectada con el
sufismo. Autor de diversas obras musicales con componentes del
desierto y del mediterráneo, ha fundado varios grupos de
música étnica, entre ellos: Azahara, Desert Sound
o Jajouka.
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LOGOS & NOUR EDDINE: http://www.latinamusicaoggi.it/desert.htm
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CARLES
SANTOS
CONCIERTO
EXTRAORDINARIO en la SALA
CLEMENTE de Clemente Pianos
11 de Diciembre,
a las 20.00 h.
CARLES
SANTOS
"NO
AL NO"
Carles
Santos, piano
Carles Santos es bien seguro una de
las figuras indispensables en los mundos musical y escénico
de nuestro país. Ya resulta difícil hacer un extracto
de su biografía, plagada de composiciones, montajes escénicos,
discos, conciertos, performances, premios, becas
su música
está preñada de todo aquello que signifique investigación
sonora y gestual en una amalgama única de transgresión,
creatividad y poesía. Carles es una fuente inagotable
de producción creativa, una marea energética que necesita
manifestarse contínuamente y transmitir con su propia estética
y por medio del hecho artístico, un cúmulo de sensaciones
y emociones.
En 1996, abría de forma extraordinaria,
la primera edición de lo que se convertiría en el
Aula d'Altres Músiques, participando en el primer concierto
en el Club Diario Levante e interpretando al piano, entre otras,
su memorable "Bujaraloz by night". Diez años después
esta pieza continúa conservando su emoción y su vigencia.
Pero Carles ha caminado mucho sonoramente durante todo este
tiempo. Y nos apetece mucho volver a contar con él, invitarlo
de nuevo, para celebrar que seguimos en el camino de la aventura
sonora.
En
"NO AL NO", se nos vuelve a mostrar en su más rotunda
faceta de pianista intenso, amplio de registros, de contenidos y
recursos, abordando una obra extensa en duración y recorridos.
Un generoso abanico de lenguajes, formas, medios técnicos,
particulares homenajes y la más extensa gama de matices y
dinámicas, nutren esta pieza que nos va a permitir saborear
a un Santos comunicador y vibrante, en estado puro.
Hemos pensado que era una buena idea contar
con uno de los artistas más emblemáticos del panorama
musical de vanguardia, partícipe de aquella primera edición
inicio de esta experiencia de muestras musicales, para disfrutar
de un nuevo encuentro con él, de un nuevo concierto extraordinario
y de una jornada de celebración y de fiesta.
Gracias Carles. Y muchas gracias también
a Clemente Pianos que amplía su constante colaboración
a lo largo de nuestras ediciones, facilitándonos sus instalaciones
y patrocinando este concierto.
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CARLES SANTOS: http://www.carles-santos.com/eindex.html
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